Internationale line-up bekend!

Maak hieronder kennis met onze gasten uit Brazilië. Vijf spraakmakende en toonaangevende schrijvers, muzikanten, kunstenaars en wetenschappers uit alle uithoeken van Brazilië, die van 12-14 september te zien en te beluisteren zijn op Read My World 2024

Festivalcurator

  • São Paulo 🇧🇷

abigail Campos Leal

“Als een kronkelende bergketen beweegt abigail zich tussen Kunst en Filosofie om een poëtica te creëren die ons in staat stelt de wereld zoals we die kennen te vernietigen en radicaal verschillende manieren te bedenken om het oneindige opnieuw in te nemen.”

abigail Campos Leal heeft een masterdiploma in Filosofie van de UFRJ, is promovendus in Filosofie aan de PUC-SP en docent aan de Specialisatie in Menswetenschappen en Decoloniaal Denken aan de PUC-SP. Ze publiceerde escuiresendo: poetische ontografieën bij O Sexo da Palavra (2020) en ex/orbitâncias: de paden van genderdesertie bij GLAC Edições in 2021. Ze is de oprichter en organisator van Slam Marginália. Optredens had ze onder andere in Museu Casa das Rosas (SP), Solar dos Abacaxis (RJ), Museu do Amanhã (RJ), Museu da Imagem e do Som (Ceará), en Centro Cultural São Paulo.

Campos Leal heeft deelgenomen aan groepstentoonstellingen in Museu da Diversidade (SP), Itaú Cultural (SP), Centro Cultural São Paulo en Museu Casa das Rosas. In 2023 was ze een resident bij Pivô Pesquisa cyclus 1. Ze is mede bekend door haar kritische teksten die ze schreef voor Foam Magazine, Pipa Prize en voor de 35e São Paulo Biënnale: Choreografieën van het Onmogelijke.

Volg abigail op Instagram

Foto: Tento Desenhar

Internationale gasten

  • Brasília 🇧🇷

  • Catu 🇧🇷

  • Manaus 🇧🇷

  • Rio de Janeiro 🇧🇷

Tatiana Nascimento

Tatiana is de moeder van Irê en non-binair. Ze is een schrijver, composer, zanger, vertaler en editor bij Cartonera Padê voor zwarte en/of queer schrijvers. Ze omarmt de krachten van de Wind en de Aarde die haar Orí (een metafysisch concept dat verwijst naar iemands spirituele intuïtie en bestemming) besturen in syntactische, fonetische, semantische en ‘affectieve disarchitectuur’. In haar werk vormt deze disarchitectuur in haar eigen woorden de ‘fundatie van ruis en stilte, de basis van plexussen, planeten en woorden’.

Haar poëtische creaties, muzikale producties en onderzoek dompelen zich onder in de betekenis, melodieën & loops van geluid waaruit voortdurend nieuwe arrangementen rondom dromen, affectie, zwartheid, cerrado (Braziliaanse savanna), de zee en moederschap ontstaan. Ze heeft inmiddels 14 boeken gepubliceerd. Haar bundel palavra preta was finalist bij de Jabuti Prijs voor Poëzie in 2022. Tatiana heeft werk van Audre Lorde, Gloria Anzaldúa, and Renee Gladman vertaald en is de organisator van de eerste Slam das Minas (Slam for Women) in Brasília. Ook entameerde ze trainingen rondom white privilege en whiteness in Brazilie.

Nascimento introduceerde de term “cuírlombismo” en opende daarmee een nieuwe weg voor interpretatie, kritiek en diffusie over zwarte LBGTQIA+ esthetische producties. Ze is een veelgebruikte referentie in academisch onderzoek over seksuele dissidentie en disasporische genderexpressies zowel in Brazilië als internationaal. Haar essay over dit onderwerp, disrupting the white colonial paradigm of pain, reframede de paradigma’s van onderzoek rondom de contemporaine, zwarte queerpoëzie.

Volg Tatiana op Instagram

Ventura Profana

Als dochter geboren uit de mysterieuze ingewanden van Moeder Bahia, omarmt Ventura Profana multiplicaties en overvloed van zwart, inheems en queer leven. Ventura, getogen in Baptistentempels, is een missionaris, zangeres, schrijver, composer en visueel artiest. Haar werk is diep geworteld in het onderzoek naar de implicaties en methodologie van de evangelisatie in Brazilië en daarbuiten door de verspreiding van de Neo-Pentecostal kerk.

Ze is een lofzang “als een dolksteek gelikt met wax en roest in de harten van de Farizeeërs”.

Volg Ventura op Instagram

Uýra

Uýra, two-spirit uit de inheemse diaspora, is een bioloog met een master in Amazone Ecologie en werkt tevens als visuele kunstenaar. Daarnaast is ze als kunstdocent verbonden aan traditionele gemeenschappen. Ze leeft in een industrieel gebied in het midden van het bos, waar zij zichzelf transformeert in de “Walking Tree” gecreëerd met organische elementen. (Bekijk ook haar video’s onder aan deze pagina.)

Uýra belichaamt een wijd pallet aan narratieven door middel van haar fotografie, optredens en installaties. Door de lens van diversiteit kijkt zij naar levende systemen en hun inbreuk, naar dissidenten en hun functioneren en aanpassing. Ze (her)vertelt natuurverhalen en magische verhalen over de diaspora in het beboste stadslandschap.

Ze heeft ruim vijftig collectieve exposities gehad, nationaal en internationaal, en vijf solo-exposities, onder andere in het Museum voor Moderne Kunst in Rio de Janeiro. Uýra was deelnemer aan de Manifesta Biennale in Kosovo, de 34e editie van Biënnale, de 13e editie van de Architectuur Biënnale beide in Sao Paulo en de 1e editie van de Biënnale van de Amazone. Ze won awards van de EDP Award in de Kunsten in samenwerking met Tomie Ohtake Institute, de PIPA 2022 Award, de SIM Racial Equality Award 2023 en de FOCO Arte Rio 2023 Award.

Volg Uýra op Instagram

Elton Panamby

Panamby is een artiest, “on-docent”, PaMa (non-binaire ouder) met een master en doctoraat in de Kunsten. Zijn praktijk is toegewijd aan het onderzoek en de creatie rondom psychofysische limieten gekoppeld aan het beoefenen van lichaamsmodificatie, geluid, materie en droompraktijken in rituele ervaringen, verschijningen, gestalten en visies. Hij bewandelt de helende paden bewegend door het territorium (SP/RJ/MA).

Als een duistere poëtische praktijk wekt Panamby geluiden tot leven, geïnitieerd door het proces van zwangerschap en bevalling, om daarmee het onzichtbare aan te raken en andere talen op te roepen en daarmee te communiceren.

Www.panamby.art

Volg Elton op Instagram

Foto: Alhasan Yousef

Uýra: The Rising Forest

REGIE JULIANA CURI · 2022 BRAZILIË/USA · 63 MIN

Uýra is het alter ego van Emerson, een non-binaire performancekunstenaar en ecoloog van inheemse afkomst die in Manaus, Brazilië, woont. Letterlijk gemarginaliseerd als een inheems, queer en trans persoon die aan de rand van de stad leeft, eist Uýra gehoord en gezien te worden, waarbij ze voortreffelijke transformaties gebruikt – vaak gemaakt van materialen die in het nabijgelegen bos worden gevonden – om hun boodschap van milieubescherming te verspreiden en LGTBQ+ rechten te bevorderen.

Reizend door de Amazone bezoekt Uýra inheemse dorpen om eeuwenoude kennis te delen met de jeugd en bewustzijn te creëren over het belang van identiteit en plaats, op een moment waarop beide worden bedreigd door het onderdrukkende politieke regime van Brazilië. Door middel van dans, poëzie en visueel verbluffende kostuums en make-up confronteert Uýra moedig historisch racisme, transfobie en milieudestructie. Hun zoektocht naar hun eigen identiteit en hun strijd om bewustzijn te creëren voor de onderlinge relatie tussen mensen en het milieu – om nog maar te zwijgen van de directe link van structureel racisme naar transfobie en homofobie – liggen aan de kern van deze poëtische en oogverblindende film.

Meer

ENCRUZA ILHADA

Elton Panamby

Een wandeling tussen kruispunten in een weldadige verschijning van rook en redding. In het historische centrum van São Luís/MA begint de figuur die refereert aan en eert aan de kazumbas van Bumba Meu Boi en aan de caixeiras do Divino met het wieroken in de buurt van Beira Mar, op het kruispunt van 5 straten waar men drinkt, rookt en zingt, waar vroeger een treinstation was, tot aan de kruising tussen Rua Santo Antônio/Treze de Maio en Rua Grande waar een deel van de handel geconcentreerd is. Alles in de leegte van een verkiezingszondag. Stappen van agô, van bescherming en van redding gegeven door de aanraking van de Divino-drum. Goedemorgen aan mevrouw Emília, de gastvrouw van het feest van Beco do Seminário. Goedemorgen aan de zeldzame lichamen die onderweg zijn, aan de lichamen die daadwerkelijk de straten bewonen met of zonder pandemie, aan de plaatsen waar dit jaar het verlangen naar feesten is achtergebleven, goedemorgen aan de koloniale ruïnes die in ons leven in de diasporische tegenstelling. ENCRUZA ILHADA is een poging om paden te openen binnen een isolatieconditie.

Technische specificaties
Verschijning: Elton Panamby
Productie: Filipe Espindola
Assistentie: Txai Panamby
Camera’s: Carolina Libério en Ramúsyo Brasil
Audiovisuele bewerking: Elton Panamby